飽遊臥看悟新意——江心靜的當代水墨作品

江心靜即將於今年3月25日在日本京都京瓷美術館舉辦「一朵雲的行進——江心靜創作發表展」。作為當代水墨藝術跨域創作的佼佼者，她不僅是一位藝術家，更是一位旅行家、作家與詩人。她的創作融合文學、哲學、書法、陶瓷以及數位時代的記憶，跨文化整合駕輕就熟，屢屢突破傳統框架，作品備受台灣藝壇推崇，並享譽國際。

創意來自旅行與閱讀

2019 -江心靜- 思網系列-昨日之島 - 180x 95 cm ×3 pieces -水墨設色紙本

藝術創作的本質在於創意，而創意源自想像力，想像力則奠基於聯想，而聯想的養分來自旅行與閱讀。明代董其昌曾提出「行萬里路，讀萬卷書」，石濤亦言「搜盡奇峰打草稿」，皆強調旅行、閱讀與創作的緊密關聯。旅行與閱讀是探索的過程，讓心靈沉潛、重塑，捕捉個人思想與感悟，進而轉化為創作的無盡泉源。江心靜深諳此創作心法，並以超乎常人的毅力與魄力實踐。1998年，她與攝影家林存青展開單車環球之旅，足跡遍及五大洲四十餘國，透過旅程探索自我，拓展心靈視野，積累豐厚的感知經驗，激發出獨特的藝術語彙。

文學造詣與藝術實踐

江心靜的藝術歷程始於文學，十四歲便開始寫詩，並於報刊發表散文。求學於東吳大學中文系後，曾擔任外文編輯、記者、作家，迄今已出版十餘本書，展現她對生活的深刻觀察與美學思考。「詩畫合一」自古有之，宋代蘇軾曾評王維：「觀摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩，詩中有畫。」宋徽宗畫院則以詩句入題選拔畫家，如「野渡無人舟自橫」之考題即出自唐代詩人韋應物的《滁州西澗》。雖然許多水墨畫家皆理解詩畫相通的道理，但能夠如江心靜般兼具深厚文學造詣與藝術實踐者，實屈指可數。她既是專業作家與詩人，又孜孜於藝術創作。2014年起，她全心投入當代水墨，其作品不僅是景物的再現，更承載文學性的思辨與哲學性的內涵。

2018-江心靜 - 道隱系列-石上流泉-143 x 75 cm- 水墨設色紙本

跨域創作的精神

江心靜的作品展現強烈的跨域精神，融合詩詞文學底蘊、遊學體悟的寬廣視野，以及當代文化思潮的辯證。她運用傳統筆墨與書法，結合滴流、墨染、拓印、浮水印、現成物壓印、甩點等半自動性技法，並靈活運用淺絳與重彩設色，使墨與色相互交融、渾然天成。其創作涵蓋二維水墨作品與多媒體裝置，展現多層次的藝術實驗性。儘管投入藝術創作僅十餘年，她的作品已屢創佳績，展現卓越表現。